Fashion-дизайнер: как попасть в профессию и добиться успеха

Вспышки камер, мировое признание, солидные гонорары, а величайшие звезды кино и шоу-бизнеса проходят по красной ковровой дорожке в ваших нарядах... Многие мечтают стать модельером, но не все воплощают мечты в жизнь. Ответ на вопрос: как стать fashion-дизайнером - не самый простой и зависит от многого. Кандидат на профессию должен обладать набором художественных и психологических качеств и предрасположенностей. Но одного таланта недостаточно, для настоящего успеха бренда потребуются годы работы.

Несомненно, это интересная работа, часто связанная с путешествиями по миру и знакомством с новыми людьми. Интересуетесь, как попасть в мир высокой моды, создать бренд и добиться успеха? Предлагаем прочесть статью с полезными видео.

С чего начать

Существует множество дорог, ведущих к Олимпу индустрии моды. Самое важное - последовательность и систематическая работа в выбранном направлении. Будущий дизайнер может выбирать из множества высших учебных заведений, мастеров-портных или частных школ, которые обучают дизайну одежды. Многие предпочитают учиться за границей. Молодые дизайнеры охотно ищут летние стажировки, французские и итальянские университеты (как Академия моды в Милане).

Чтобы поступить в конкретную школу или университет, предстоит сдать экзамены, которые различаются в зависимости от выбранной специализации. Если заниматься дизайном ткани, вероятно, понадобится предоставить несколько готовых рисунков и сдать практический экзамен. После прохождения первого этапа обычно сдают устный экзамен, включающий вопросы по дизайну, истории искусства и современным фэшн-тенденциям.

Существует множество конкурсов для молодежи, которые организуются университетами, компаниями по производству одежды и престижными модными домами. Получение призового места может открыть множество закрытых дверей для установления ценных контактов в отрасли. Подобным образом когда-то начинали фэшн-легенды Ив Сен Лоран и Карл Лагерфельд.

Два вида дизайнеров

Создание коллекции, которая будет выделяться среди других на рынке или в мире высокой моды, весьма серьезная задача, требующая подчинения все более строгим стандартам. Если охота быть модельером, обладать художественными способностями - обязательно. Креативное мышление - один из ключевых навыков в индустрии. Некоторые думают мол все уже придумано, но дизайнеры все равно продолжают удивлять! Особенно вещи, созданные для подиумов и кажущиеся обывателю излишне эксцентричными.

Некоторые модели создаются для того, чтобы шокировать публику и расширить границы воображения (как работы Александра Маккуина и Джона Гальяно), другие предназначены для ношения обычным человеком (как Макс Мара). В обоих случаях нужна дизайнерская фантазия. Модельеры, работающие только с подиумом, более известны, чем шьющие одежду для сетевых магазинов, но именно последнюю все используют каждый день. Художественные проекты «радуют глаз», а в повседневной жизни сложно обойтись без функциональных вещей.

Личные качества, без которых будет сложно

Абстрактное мышление и гибкое воображение позволяют визуализировать то, чего нет. Именно способность придумать новую вещь и воплотить задумку в жизнь – главное качество создателя одежды. Конечно, можно шить по существующим лекалам, но это портновское дело, а не дизайн.

Какие еще качества потребуются? Коммуникабельность - не только для общения с модельными агентствами в будущем, но и чтобы уметь надежно и четко передать свое видение портному и остальной части команды. Хотя каждый модельер работает под собственным брендовым именем, в одиночку вряд ли возможно выиграть. Важно умение работать в команде. Как минимум сотрудничать с технологом и конструктором. И желательно с моделями, представляющими новые творения зрителю.

Хороший модельер должен быть чутким, понимающим и ценящим всех специалистов, которые с ним работают. Создание новой вещи - задача всей команды, каждый член которой отвечает за отдельный процесс, а вместе - за конечный результат. Эмпатия - умение думать об удобстве клиента, чтобы вещи не только хорошо выглядела, но и была функциональной, носибельной.

Какие навыки требуются

Помимо творческого воображения пригодится ручной труд - наброски проектов, навыки кройки и шитья, техник декорирования, вязания и вышивания. Более опытные могут позволить себе нанять портных и закройщиков. Однако в начале пути скорее всего придется работать собственными руками, позволяя сэкономить деньги (не у всех есть большие финансы для начала).

Чрезвычайно важна чувствительность к цвету, свету и красоте. Понадобится получить знания в области рисунка, живописи и пошива одежды. Модельеру не обязательно уметь шить, но важно знать свойства тканей, разбираться в технологии производства.

Необходима способность адаптироваться к требованиям компании-работодателя. Полезно знание иностранных языков и умение анализировать и наблюдать за рынком. Пригодиться разбираться в области маркетинга и соблюдать правила, действующие на модном рынке.

Во времена современных технологий критично знать графические компьютерные программы для визуализации. Наиболее часто используемые и самые известные – Photoshop, Illustrator, Corel Draw, Clo3D. Речь идет о знаниях программ векторной графики, которые помогают создавать технологическую документацию модели и презентации проектов. Также позволяют быстро модифицировать проект с учетом различных цветовых вариантов и даже создавать виртуальную одежду.

Стоит помнить: не все виды одежды проектирует один человек. Лучше сразу определиться с нишей. Широкий спектр навыков никому не помешает, однако самые популярные компании сосредоточены чем-то на одном - пошиве нижнего белья, костюмах, обуви и т.д. Это позволяет доводить изделия до совершенства.